Ahora pasemos a una muestra de algunos de sus trabajos:
- Dark Star (1974)
A pesar de ser su primer tesis y largometraje, se estrenó y terminó convirtiéndose en una película de “culto” (Carpenter podría ser el padrino de este término gracias a sus fans). La película recuerda a sus precedentes Aliens y Blade Runner, y aunque no posee la misma ambición, es una aventura lenta, simpática y eventualmente interesante para conocer a Johnny.
- Asalto en el precinto 13 (1976)
Un acercamiento a H. Hawks (western) y G. Romero en su “Noche de los muertos vivos”. Creo que es su primer obra importante; fue filmada en blanco/negro, posee actuaciones muy buenas y para la época cumple un fenómeno único en la dirección. Véanla y luego me dicen. Tengan en cuenta el año y sepan que es su primer película como realizador profesional, la música y la escena final de la comisaría son un tema aparte.
- Halloween (1978)
Bueno, que decir que no se sepa y como esperar que no la hayan visto aún. Jamie Lee Curtis en su primer papel importante, antes de volverse un camión con agallas (Testigo Fatal y Mentiras Verdaderas). Los climas y la música son fuera de serie (característica macabra de la época) y las cuestiones estéticas están cubiertas a la maravilla. Un comienzo de locos, y qué decir de la subjetiva…
- La niebla (1980)
Muy a lo Stephen King (en quien luego basará sus guiones), trata sobre un evento sobrenatural (un enemigo que no visualizamos), que espanta y aniquila a una población de USA. Hay elementos con “cierta” contemporaneidad en los filmes de Carpenter, pero al ser de un género ambiguo no logran su posible objetivo. Hay escenas bien logradas pero a nivel fílmico se ultima en realizaciones posteriores (“La cosa”).
- Escape de Nueva York (1981)
Su primer intento comercial por alcanzar otro público. La película se asemeja mucho a un spaghetti western de Leone, del que Carpenter es fan. Pero debido a las características del contexto futurista de la historia, este escapa un poco. Aquí traba amistad con Kurt Rusell, actor “fetiche” que lo acompañara en muchos de sus trabajos (algunos como este, realmente geniales). Y un elemento especial de esta producción es la participación del “maestro” Lee Van Cleff.
- La cosa (1982)
Capaz que su primera obra maestra dentro del género fantástico. Creo que Carpenter sirvió de ejemplo para el 50% de la basura de terror que se ha hecho últimamente (aunque no es su culpa). Simplemente inventó un subgénero del horror, pero con películas de relevancia artística y narrativa (en este caso, un evento de complejidad). La postmodernidad hizo lo suyo luego. Kurt Rusell junto a su grupo, enfrenta a un monstruo durante una expedición en la Antartida. Atención en el manejo de tiempos y música.
- Christine (1983)
Aproximación a la obra de Stephen King sobre un auto que no desea tener un dueño fijo y al cual hace desaparecer en cada oportunidad que se le presenta. Como película es concisa, pero no presenta elementos nuevos de trabajo ya posee durante la década mucha competencia en el género.
Merece un alquiler si se es un fan del director o el guionista.
- Starman (1984)
Una película de romántica ciencia ficción; una relación compleja entre una chica y un extraterrestre personificado por Jeff Bridges de manera eficiente. Era un clásico en VHS junto con la película anterior, y aunque no gusto demasiado respondió en la taquilla.
Un importante cambio de género en la carrera de Carpenter, sirve para un domingo en la tarde.
- Rescate en el barrio Chino (1986)
No sé si lo mejor de Carpenter, pero cierto es que esta película, lo ubica o le cede el podio que a mi entender le corresponde. Otra colaboración con K. Rusell y un guión que no deja de maravillar, debe ser una Biblia en esto del cine “gore” y “fantástico” que tanto utilizan los españoles. El filme no para y no se descansa en nada, una verdadera joyita del cine de acción y suspenso. No les cuanto mas nada...
- El Principe de las Tinieblas (1987)
Parece que necesitaba volver al terror y lo hizo con solvencia en una película de terror clase B con mayúscula. Atrocidades dentro de un convento, la lucha del antagonismo clásico en esto del cine, el “bien” contra el mal. Escenas truculentas, y creo que junto al “El Péndulo y la Mazmorra”, son elementos dignos de mencionar en cualquier ranking de terror de los 80’.
- Sobreviven (1988)
Lo mejor de Carpenter, esto a gusto personal de un fanático. Nunca hay una obra sobre otra, pero en este caso, hago una distinción. El futuro, los “media”, la paranoia y la lucha libre -lucha de clases- en un filme que recuerda a V-Invasión Extraterrestre, pero que en su multiplicidad de conflictos es única en su género. Una actuación memorable de Rody Pipper (Former fight wrestler) y un microcosmos de una intensidad fílmica que...
- Diario de un hombre invisible (1992)
Formalmente vuelto a Hollywood, aquí junto a un elenco importante (figuras de la talla de Chevy Chase y Daryl Hannah), logran conformar una película interesante y con momentos bien logrados. No se duda que fue un trabajo importante a la hora de los efectos especiales; el titulo lo denota. Si no la vieron aún háganlo, vale la pena
- En la boca del miedo (1995)
Su última película de relieve, las otras 4 son puro desperdicio. Sam Neill nos introduce en un viaje de locos, en un pueblo de pocos (marca de Carpenter a lo King) y en una mentira universal como es el perdón. Buena película para cable y en Cinemateca (si sigue con vida) en los trasnoches del Pocitos.
- Escape de Los Angeles (1996)
Las segundas partes, generalmente no han sido buenas. Esta no es la excepción.
- Vampiros (1998)
Ahhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh !!!
- Fantasmas de Marte (2001)
¿Por quéééééééééééééééééeéééééééééééééééé??
“... No me importa si la gente me acusa de haberme “ido a Hollywood” porque yo sé la verdad. Todo lo que hago (aunque esté escrito o producido por alguien más y yo solo cumpla la función de director en el set), lo transformo en mi película de una manera u otra. Aún logro mantener una autonomía en mi creatividad mientras trabajo para una empresa de cine como Universal. Cuando comencé a trabajar de esta forma estaba muy nervioso ya que nunca antes había trabajado para un estudio tan grande. Pero encontré que es una experiencia agradable. No intentaron encajarme en una estructura conglomerada. No tuve trabas y sí mucho apoyo. Aquí, realmente puedes hacer tu película. Todo depende del tipo de persona y el tipo de director que eres. Yo soy un director responsable. Trato de hacer películas de presupuesto y llevar todo a la pantalla, y eso es lo que quieren...”(1)
John Carpenter
Referencias:
1- Extracto de una entrevista a John Carpenter publicada en
http://homepage.powerup.com.au/~vampire/thing/t-iviews.htm.
Traducción: Mateo Etchegoyhen.
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