¿Cómo se gestó el grupo?
Antonio / Empezó en el 96, cuando nos presentamos con la clase de las 14 hrs de Graciela Figueroa a un llamado en el Ministerio de Educación y Cultura donde había que audicionar
una obra.

Lito /
Es importante eso que Antonio decía, que lo de preparar una coreografía surgió del grupo de las 2 de la tarde, porque era un grupo que ya hacía unos años venía tomando clases con Graciela, y cada uno tenía ganas de poder participar de una actividad artística con ella, desde algún punto. Y cuando uno se encontraba individualmente con Graciela, al menos en mi caso, siempre le decía "Quiero hacer algo contigo". Y otras personas también se lo plantearon y bueno...

Laura / Grupo Espacio nace en el Espacio de Desarrollo Armónico, un lugar que Graciela Figueroa funda, después de la dictadura, cuando viene de Río de Janeiro, y es un grupo que funciona hasta el día de hoy los martes y jueves a las 2 de la tarde. En aquel momento hicimos un trabajo para el fin de aquel año, que se llamaba "Chocloolcoch" , y de ahí surgió una propuesta para
 
presentarnos en el Ministerio. Y alguna gente fue quedando por el camino, porque, como decía Lito, algunos teníamos interés de continuar el trabajo desde lo artístico y otros eran gente que simplemente venían a tomar la clase y nada más, y se vieron envueltos en aquel trabajo. Está bueno destacar que ese grupo de las 2 de la tarde vive y lucha aún, y lo que está pasando en este año 2006 es que está llegando a los 10 años, y también es importante porque muchos de los integrantes actuales del Grupo Espacio estamos dando clases mientras Graciela no está en Montevideo. Y está siendo una experiencia muy interesante, además de una experiencia que hicimos ya que se llamó Reciclarte comoGrupo Espacio, donde trabajamos con un grupo de 70 personas y terminamos con una gran muestra en el Parque Rodó y fue un suceso increíble. Ahí hubo algo del Grupo, como docentes, hacia otro grupo
de gente, siempre bajo la dirección de Graciela Figueroa. Y un poco nació así, desde ese grupo, donde después preparamos el primer espectáculo que fue "Masculino, Femenino" en el Teatro Solís, antes de la reforma del Solís, en el año 96.

¿Cómo fue esa versión de "Masculino Femenino"?
Laura / Duró como tres horas. Nunca más la hicimos.

Antonio / Era un premio del Ministerio.

Laura / Claro, montamos eso con la plata del Ministerio que creo eran seis mil dólares. Y esa versión que se hizo esa única vez para el Solís, fue única e irrepetible, y nunca más se volvió hacer "Masculino Femenino" tal cual. Lo separamos en módulos: Acarícia mi ensueño, Masculino Femenino, y Perpetuum móbile.

Christián / Lo hicimos barajado para ir a presentarlo a Río de Janeiro, porque como decía Laura hubo gente que se fue, y el espectáculo siguió, y Graciela empezó a sustituir gente. Y lo que hicimos en Río fue, en un fin de semana largo, barajamos Acto 1 con 3, 2 con 1, que al final no sé si era peor que hacerlo todo junto, porque era todos los días diferente.

Sebastián / Ahí también le sigue otro espectáculo que fue "Molto Vivace".


¿Quiénes fueron los primeros integrantes del Grupo Espacio?
Laura / Los que quedamos somos Lito, Antonio, Bernardo, Laura e Ileana.

¿Y los que se fueron?
Laura / María de la Paz Saprissa, Daniela Pásaro, Lionel Pesina, Pancho Vidaldel Carril, Javier Osimani, Marcos Moraes, Guzmán Schroeder, Giselle Charbonier, Esther Winkler, Roberto Vidal, Federica Folco, María Juana Silva.

Uds están haciendo a la Historia de la Danza, porque están bailando con Figueroa que es de una grande de la danza... ¿Cómo es bailar con una coreógrafa tan importante?
Laura / Es muy interesante, porque Graciela además de tener una trayectoria muy importante, es una persona que combina la danza con lo terapéutico. Yo creo que nosotros trabajamos más allá de la danza como ejercicio físico, sino que le damos, y ese es el feedback. No es una coreógrafa que viene con todo pensado y te dice lo que tenés que hacer, sino que trabaja a través de la búsqueda de cada bailarín y después ella le da su toque personal.

 
Hay una libertad muy interesante en el trabajo de Graciela como coreógrafa. Y además tiene una particularidad muy especial que es que hay momentos en los que te parece que todo es un caos y que todos vamos a explotar, y cuando te querés acordar, se ordenan las cosas, se canaliza... y entonces nos miramos y decimos: "bueno, hay que confiar".

Lito /
También hay otra particularidad, al menos lo que siento yo, y es que el bailarín, el intérprete, termina siendo un canal, una antena de un trabajo interesantísimo que Graciela propone que es "amor en acción". En todas sus actividades, bailando, en lo que sea, ella propone ese tema. Ser canales de "amor en acción". Y bailando, que es cuando vas preparando el cuerpo desde lo técnico pero también desde lo emocional, como citaba Laura. Entonces, el canal se empieza a limpiar, a abrir, a recibir otras energías y se va transformando a partir de ahí. Abriendo mucho el cardíaco al mundo, al planeta, a la ciudad, a las personas.

Laura / Claro, es un trabajo que pretende que no quede acá adentro, sino que cada uno de nosotros es una semilla que va a plantarse en otros lugares. Que va a esparcir este trabajo en otros lugares. Creo que también esa es la idea.
A mi en lo personal me gusta la coreografía y me siento muy identificada con la forma de trabajar de Graciela, y trato de seguir la línea de trabajo Graciela Figueroa, que es una línea, y que no todo el mundo la sigue, a pesar de trabajar con ella -porque no tiene interés, porque siguió otro camino-. Yo me identifico mucho con su trabajo que tiene que ver con fusionar las artes escénicas. Eso para mi es fundamental. Incursionar en el canto, o actuar. Y a veces son cosas que los bailarines reprimen, el actuar; y los actores reprimen, el











bailar. Y con lo que tiene que ver con la voz también. Entonces, en ese trabajo integral de unir las artes escénicas, para mi Graciela como coreógrafa es... yo la admiro. Y humildemente pretendo seguir su camino toda mi vida. Tiene una línea única de trabajo, te guste o no.

Es que yo creo que con el trabajo de Graciela pasa algo así... O te gusta o no te gusta... O te entregás o no te entregás..
Laura / Exacto. No hay término medio.

Regina (asistente de dirección de Graciela) / Es como dijo Laura, las personas que no están acostumbradas, sea por la línea que sea, pueden no entender ese caos y piden auxilio.

Y vos Regina, que sos asistente de dirección y viniste de otro país, ¿contame cómo es trabajar con Graciela?
Regina / Yo no vine a Uruguay especialmente a trabajar en el Grupo Espacio, a ser su asistente, eso se dio. Yo trabajaba con Graciela allá en Brasil, pero mi trabajo con el Grupo Espacio se dio mucho más por el corazón. Yo no soy bailarina, pero por todo eso que ellos dijeron, es porque lo que me encanta estar con Graciela y trabajar en esa parte que es el arte de la danza. Preparar el espectáculo para llevarlo al escenario. Esa es mi tarea, junto con otros técnicos. Asistente de dirección, hacer posible las ideas de los artistas. Eso es algo que me encanta, y con Graciela más todavía. Porque ella escucha a todos, y magistralmente lo pone en escena.

 

 

¿Vos te formaste con ella?
Regina / Sí, me formé en ese sistema que trabajamos acá de Desarrollo Armónico, me formé con ella en Brasil.

Antonio / Yo desde mi lugar, agradezco pila ser parte del Grupo Espacio, y trabajar con esa metodología de Graciela que une todas las artes. Y también rescatar lo divertido que es trabajar con ella, siempre me gustó mucho eso.

Lo lúdico... ?
Antonio / Sí, el humor, la locura... todo.

 

Si como dice Graciela cuando le preguntas como estuvo tal o cual espectaculo, "paso de todo..."
Laura / Sí, eso mismo iba a decir yo. Pasa de todo, hay veces que te dan ganas de matarla (risas). Es verdad, porque tampoco es todo color de rosa. Yo creo que para permanecer tantos años en un grupo, hay que hacer un trabajo muy profundo y que es fuerte. Quedarse es fuerte, irse es mucho más fácil. Pero quedarse es fuerte.

Hay que ser valiente...
Laura / Hay que ser valiente, es verdad, y hay veces que te preguntás: "Y esto,¿hasta cuándo?". Me cuestiono, "¿seguirá adelante este grupo?, son diez años". Y después trato de darme para adelante, comparando con grupos de música -porque acá grupos de danza que duren tantos años no hay- y sí hay, pero de música...

Esa es otra pregunta, ¿cómo son como grupo fuera de Grupo Espacio? Yo sé que la relación fundamental se da dentro del Grupo, pero por fuera del Grupo, ¿cómo es la relación?
Laura / Y lo que pasa es que no hay mucha instancia por fuera del Grupo. Uno convive cuando te vas por ahí a bailar a algún lado. Cuando nos ha tocado ir a bailar a Río, Curitiba, san pablo, Córdoba... Instancias cuando uno está fuera del lugar donde vive y te unís como grupo.

Alguna anécdota...
Antonio / ¡Una vez que fuimos a bailara a la Asociación Cristiana, que Graciela fue al baño y se le cayó la música adentro del water! (Risas)

Laura / ¡Todavía se usaba el cassette!

¡Muy fuerte! ¿Cómo lo resolvieron?
Laura / Fueron a buscar otro.

Y otra así, media corta...
Laura / Y bueno, sino anécdotas de peleas. Yo soy medio peleadora, impulsiva, y hubo un momento del grupo donde nos puteamos, mandarnos a cagar y pegar un portazo. Que es parte de cualquier grupo, y que hay veces que se tiende a disfrazar eso, y para mi es super saludable. Si vos podés mandar a cagar a alguien, también le podés decir te amo. Y es parte del crecer. Porque es mentira que todo es color de rosa y que todos nos llevamos bien. Sí es verdad que se puede trabajar para la armonía, eso es verdad. Pero después cada uno de nosotros tiene su propia vida, sus propias creencias. Cada uno tiene su círculo de amistades.

En ese sentido a veces pecamos de niños. Pero hay actitudes más adultas que entienden que se puede pertenecer al grupo y que cada uno tiene su vida. Muy diferentes, y algunas parecidas, pero funcinamos como grupo.

Bueno, y ¿qué es lo que hacen para sobrevivir extra Grupo Espacio?
Valentina / Yo entré en la segunda etapa del grupo, cuando se empiezan a ir algunos y se precisa de gente para sostener los roles. Ahí entro yo, y empieza una etapa de transformación en mi vida. Yo entré en el 2000 y fue como una explosión de datos, de cosas como que se proyectaban hacia afuera...

Pero vos tenés una mamá (Mary Minnetti) que fue una gran bailarina...
Valentina / Ahí va. Mi mamá fue la que me trajo al mundo y a la danza. Al mundo de la danza (risas). Pero siempre como en familia, siempre me fue muy familiar. Pero llegar al Grupo fue encarnar, ¡asumir!

¿Y qué hacés para sobrevivir?
Valentina / Bueno, a partir de ahí fue que se me fueron abriendo puertitas y una de ellas -creo que Graciela confió en mi antes que yo misma-, y empecé a dar clases.Y yo los primeros pasos que di fue a partir de esa confianza de ella hacia mi. Ahí comencé a desplegarme y a aprender a disfrutar de la danza, y de la danza como tarea. No sólo como tarea práctica sino como autoconocimiento. Entonces se me fue dándo la posibilidad de trabajar, y de bailar y poder vivir de eso.

 

¿Das a niños y a adolescentes?
Valentina / Sí, y ahora estoy incursionando en los adultos. Y ta, es un placer.

¿Y vos Lito?
Lito / Sobrevivo de performance en performance. Y entre medio doy clases de danza para niños y para adultos. Ahora estoy haciéndole algunas suplencias a Graciela. Soy profesor de portugués, hace cuatro o cinco años. Y voy juntando el rompecabezas: mil por aca, mil quinientos por allá, dos mil por acá..

¿Y vos?
Cristhián / Yo después de pasar por el arte dramático, y de volcar todo hacia las artes, y de muchas idas y venidas, llegué a la conclusión de que me busco la vida material por otro lado porque en el arte me gusta sólo trabajar por placer. Con Graciela que es la rosa, y con Adriana Lagomarsino que es el jazmín.

Y vos Sebastián, contá un poco de lo que hacés...
Sebastián / Yo me dedico a hacer lo que quiero realmente y las propuestas que se me van brindando las estudio a ver si realmetne es lo que quiero hacer.

¿Laura?

 

Laura / Yo acabo de abrir un espacio, en Montevideo, con Tamara Chiz y Juan Schellemberg, donde somos dos bailarinas y un músico, y la idea de la escuela es trabajar la danza y la música como una misma unidad. La idea es trabajar con músca en vivo en las clases de danza, tener algunas clases de armonía, de música en lo teórico también.

¿Antonio?
Antonio / Yo igual que todos... Dando clases, trabajando con algún grupo de teatro que me ha llamado. También hice la formación en desarrollo armónico pero no estoy tan metido en esa área. Me gustaría ser masajista algún día.

Sonia / Yo vengo acá a tomar clases desde el 93. En el 97 empecé a trabajar en la secretaría del Espacio, donde sigo trabajando en el horario de la mañana. Entré en Grupo Espacio porque les robaba el mate, y para que les cebara mate, me invitaron. Empecé a trabajar este año a dar las clases de acrobacia para niños. Aparte estoy estudiando para dar masajes.

¿Y Berndardo? (que no está, alguien que cuente por él)
Sonia / Bueno, Bernardo da las clases de acrobacia. Aparte es actor egresado de la EMAD, està trabajando en la EAM, dando clases de danza. Y es uno de los fundadores del Grupo Espacio.

Regina / A mi me gustaría acotar que el trabajo que hace este grupo con Graciela, yo lo veo como una formación. Muchos hablan de la formación del Espacio de Desarrollo Armónico: formación y danza, formación y armonización, desarrollo armónico, pero del Grupo Espacio nadie dice que es una formación. Son los bailarines, pero ellos están en formación. Es un trabajo hacia uno mismo, además de ser artístas. Es un trabajo de formación personal, de crecimiento.
Ellos ya son bailarines, y siguen haciendo formación con Graciela. Es un grupo que trabaja además de las artes escénicas con la formación en desarrollo humano.

¿De qué forma algunas instituciones podrían ayudarlos a Uds. a hacer más talleres, más espectáculos?
Laura /
Yo creo que uno de los "slogans" que podríamos poner ahí, es que evidentemente este trabajo que hacemos mejora la calidad de vida. El intercambio con esas empresas o instituciones sería ese: intercambiar arte o docencia por mejorar la calidad de vida de sus clientes, de su personal o de ellos mismos.

Regina / Y también está el trabajo social. Ese es un proyecto que existe y sólo una vez tuvo incentivo y que fue (mejor si agregas eso queda más claro ) de la Intendencia de Montevideo, con lo que fue el Fondo Capital. Ahí fue posible hacer un trabajo que se hizo con una audiencia en donde la gente colaboraba con 200 pesos que se destinó al sueldo del grupo que pudo trabajar por 2 meses, y resultó un gran espectáculo para la Ciudad.
Acá no funciona mucho eso de las empresas que descuentan sus impuestos por ayudas a proyectos para artístas, pero esa tarde, ese evento movió más de 3.000 personas en el Parque Rodó. Además de involucrar en la danza a más de 70 jóvenes y adultos sin posibilidades de hacer danza (por el tema economico).

Antonio / Digamos que el apoyo que tenemos ahora en este momento es el de Graciela, el del Espacio, y el de las becas de la Intendencia.

Laura / Fue lo que nos permitió el pagar nuestros ensayos para reponer "Molto Vivace" en el Solís. Porque bueno, vos contás que en un grupo de danza te pagaron los ensayos y nadie te cree. También es una cosa que los mismos bailarines, y a veces también viene desde la misma dirección del grupo, hablo de otros grupos, que no se incentiva el tema del cobro. Seguimos siendo las nenitas que bailan con fulanita, que en realidad eso conviene por un lado -porque nunca les voy a pagar-, y por otro lado eso nunca crece.

Por eso decía hoy eso del "ser adultos", creo que este grupo ha crecido en ese sentido, se ha discutido el tema material, más alla que acá see trabaje con el amor, el amor tiene que ver con el dinero. Entonces esas discusines han logrado que, por ejemplo, para ensayar para el Solís, cobramos los ensayos. Y eso no es poca cosa, es todo un logro de mucho tiempo. Y de seguir, y apostar y de creer en este trabajo, y que algún día va a traer réditos.

Cristhián / En este proceso en el que Graciela va y viene mucho, estamos pudiendo subdividir las horas de ensayo, y si bien no es lo mismo con ella que sin ella, en este momento estamos haciendo talleres puntuales con diferentes personas, con Mariana Ingold, Adriana Belbussi, Alba Lirio, estamos tomando clases de Aikido con Alejandro Nuñez. Y estamos todos muy contentos de haber logrado eso, que se hace con plata de las becas de la Intendencia.

Entonces hay que agradecer mucho a la Intendencia de Montevideo
Siiiiii

Ahora algo más ligth... por ejemplo, ¿Qué hacen antes de salir a bailar?
Laura / Yo que sé, cada uno tiene sus ritos.

Antonio / Lo que hacemos generalmente es juntarnos en una rueda y decir el propósito de ese día, de esa función. Es el momento antes que cada uno vaya a ocupar su lugar y salir.

 

Laura / Desde la energía. Este grupo trabaja mucho desde la energía, y entonces nos juntamos para que desde ahí salga el espectáculo, desde esa ronda. Y una particularidad, que no lo digo yo sino que lo dicen los espectadores que se acercan y te comentan, es la energía que sale para afuera del escenario. Más allá de la técnica, de lo que se discute, es la energía. Y yo creo que esa es la particularidad de este grupo, trabajar con la energía, y a la hora de estar ahí arriba nos ponemos la camiseta, eso es evidente.

¿Qué quiere decir, nos ponemos la camiseta?
Laura / Que creemos en lo que estamos haciendo

Pero yo que los he visto ensayar y bailar creo que desde el vamos es así...
Valentina / Graciela nos habla un poco antes de salir a escena y yo lo siento como un ritual, que creo que es bueno para todos. Nos lleva a ese punto en el cual no sólo es bueno para nosotros, sino que es bueno para todos. No sólo el espectador, sino más allá también. Hacia el planeta...

.. y aparte nos dice...(Todos)

Adelante con el elefante, arriba con el aguaviva, abajo con el escarabajo,
adentro con el rododendro, afuera con la aruera...

 
Textos y Fotos: Lilian Ladowski